Le mostre in corso

<p>All'estero è chiamato Comics, Bande Dessinée, Manga, Historieta, Quadrinos... In Italia da oltre settant'anni lo chiamiamo Fumetto.</p><p><strong>Il Fumetto ha una sua storia importante</strong>, con radici lontane e uno sviluppo affascinante mai veramente raccontato. Migliaia di autori, scrittori e disegnatori, editori, tipografi, hanno contribuito a una delle più importanti rappresentazioni mondiali di quella che viene definita la Nona Arte.</p><p> </p><p><strong>La mostra allestita da WOW Spazio Fumetto ripercorre la storia del Fumetto italiano nei suoi tratti essenziali, ne ricorda i primati mondiali e quanto abbia inciso sulle produzioni straniere, con oltre 100 opere originali e 200 pubblicazioni</strong>, arrivando fino ai nostri giorni. Una buona occasione, per gli appassionati ma anche per i giovani e le scuole, di conoscere meglio questo formidabile medium e il ruolo ricoperto dall'Italia.</p><p>Tra le tavole esposte ci sono opere di Hugo Pratt, Guido Crepax, Benito Jacovitti, Milo Manara, Franco Caprioli, Magnus, Giovanni Scolari, Sergio Toppi, Kurt Caesar, Cinzia Ghigliano, G.B. Carpi, Giorgio Cavazzano, Romano Scarpa, Silver, Umberto Manfrin, Gianni De Luca, Lino Landolfi, Emiliano Mammucari, Grazia Nidasio, Sto, Sandro Dossi, Ivan Manuppelli, Luciano Bottaro, Filippo Scozzari e tantissimi altri.<br /> </p><p> </p><p><strong>"FUMETTO - i comics made in Italy"</strong> è vincitore dell'avviso pubblico <strong>"Promozione Fumetto 2021"</strong> promosso dalla <a target="_blank" href="https://creativitacontemporanea.beniculturali.it/">Direzione Generale Creatività Contemporanea</a> del Ministero della Cultura.</p><p> </p><p> </p><p><strong>L’attività didattica connessa con il progetto</strong> è realizzata con il sostegno di <strong>FILA</strong>, la storica Fabbrica Italiana Lapis ed Affini, che sostiene WOW Spazio Fumetto fin dalla sua nascita, in particolare attraverso il suo marchio <strong>LYRA</strong> (Matita Ufficiale del Museo) dedicato al Fine Art.</p><p> </p><p>Il <strong>manifesto della mostra</strong> è stato realizzato da <strong>Luca Salvagno</strong> e rappresenta l’<strong>Italia turrita</strong> intenta a leggere pile di albi circondata dai più famosi personaggi del Fumetto italiano.<br />L'autore è stato ospite di WOW Spazio Fumetto in occasione del primo weekend della mostra e domenica 7 novembre è stato protagonista di un <strong>incontro</strong>, seguito da uno speciale <strong>laboratorio di fumetto</strong>: l’attività didattica, dagli 11 anni in su, è avvenuta su prenotazione obbligatoria e offerta gratuitamente ai visitatori della mostra.</p><p> </p>

Fumetto - Dal 06/11/2021 al 27/02/2022

Una grande esposizione dedicata al fumetto italiano, alla sua storia, alla sua evoluzione e ai suoi grandi autori.

<p><strong>Global Thinking Foundation inaugura a Milano la mostra “Libere di... Vivere” esponendo il graphic novel originale “La ragazza di stracci”, realizzato da Anonima Fumetti. Al centro della leggenda che viene raccontata, il tema dell’indipendenza economica e della violenza domestica come elemento nodale che nasce da contesti di diseguaglianze di genere, violenza fisica sino al femminicidio.</strong></p><p>L'esposizione fa parte del progetto "Crei-amo cambiamento", vincitore del bando "Per il libro e la lettura" della Fondazione Cariplo, e applica facilitazioni alla lettura in sperimentazione al museo: la visione facilitata dell'intera storia esposta è innovata dall'applicazione di un nuovo sistema di webapp, elaborato per il museo da Global Media, che consente al visitatore munito di proprio telefonino o tablet e di auricolare, di ascoltare la lettura recitata dagli attori de Il Mondo Creativo, delle pagine del fumetto senza dover leggere le "nuvolette" scritte. I modi espositivi (con nuove cornici museali e l'utilizzo della speciale applicazione) consentiranno una più agevole fruizione da parte di visitatori con problemi di vista e suggerirà una lettura più ricca e completa a tutti i lettori e visitatori.</p><p><strong>Inaugurazione sabato 15 gennaio alle ore 16:00 con il reading teatrale “La ragazza di stracci", con Silvia Gelmini, Mattia Pozzi e Anna Ginevra Casamassima dell'Associazione Culturale Il Mondo Creativo.</strong></p><p><strong>Intervengono all'inaugurazione</strong>: Luigi F. Bona, Luciano Turba (segretario generale Global Thinking Foundation), Alessandra Orlando (vice presidente GTF), Serena Spagnolo (responsabile progetto bando GTF), Valentina Attanasio (social media & communication manager, responsabile regia eventi digitali GTF), Sabina Malagoli (responsabile eventi e sicurezza GTF), Nico Vassallo (Segretario Generale Anonima Fumetti, sceneggiatore “La ragazza di stracci”), Marcello Restaldi (disegnatore “La ragazza di stracci”), Silvia Gelmini (presidente Associazione Culturale Il Mondo Creativo).</p><p> </p><p>Donne, Diritti e Ripresa per una piena inclusione sociale sono i temi della mostra “Libere di…Vivere”, che nasce dalla volontà di Global Thinking Foundation per favorire maggiore consapevolezza e agire fattivamente sulla prevenzione delle situazioni di violenza economica, contrastando l’isolamento sociale delle donne.</p><p>Dall’esigenza di sormontare queste difficoltà, nasce l’idea di una serie di graphic novel realizzati, in una cornice progettuale fruibile anche digitalmente, dalla Global Thinking Foundation sulla base di testimonianze di vita vissuta raccolte dagli sportelli della Fondazione operanti sul territorio italiano.</p><p>La storia <strong>“La ragazza di stracci”</strong> prende spunto da un luogo reale, la Grotta della Zinzulusa nel Comune di Castro, nel Salento, e da una leggenda che riprende alcuni dei temi portanti dell’azione sociale inclusiva che Global Thinking Foundation svolge sul territorio italiano. Questa rappresentazione inedita della storia della Zinzulusa vuole avvicinare lettrici e lettori di tutte le età ad abbracciare la bellezza e il ricordo eterno di una storia che non è solo della tradizione del posto ma riveste il significato universale del diritto a un'infanzia protetta e serena, in un Paese ove la violenza sulle donne non colpisce solo le donne, ma anche le bambine e i bambini che sono sempre più spesso coinvolti, diventando a loro volta vittime.</p><p>Nel 65,2% dei casi di violenza domestica sono presenti anche i figli, e nel 25% dei casi i bambini subiscono direttamente gli abusi. Con questa storia si vuole richiamare l’attenzione all’esigenza di una ricostruzione sociale, anche nella percezione di fenomeni dove occorre dare voce al silenzio di coloro che non possono difendersi da soli, soprattutto quando sono minori.</p><p> </p><p><strong>GLI AUTORI DEL FUMETTO</strong></p><p><strong>Nico Vassallo</strong></p><p>Recensore per l’Agenzia specializzata nei fumetti “afNews.info”, ha scritto decine di sceneggiature pubblicate sul giornalino a fumetti on line “La Città Nascosta”. Ideatore e sceneggiatore di “Sulla terra leggero” sul grande scrittore Sergio Atzeni, della serie sul teatro giovanile “Fine della Storia”, della serie sulla violenza sulle donne “Lady Tabata”, del graphic novel “Anime in transito” sull’esodo giuliano-dalmata. Coordinatore, inoltre, del fumetto “Blue Boy” sulle tematiche dell’autismo (disegnato dal compianto Alessandro Caligaris, noto street artist e fumettista torinese), autore delle sceneggiature di racconti a fumetti sulla musica jazz e, ultimamente, contro la violenza economica sulle donne e sulle esploratrici vittoriane su incarico di Global Thinking Foundation. Progettista di mostre come “Commissari di Carta” su fumetto, cinema e letteratura “gialla” (Saluzzo, 2008), “l’Esploratore innamorato: Alberto Ferrero della Marmora” (Cagliari, 2009), “Vele, tonni e scimitarre: avventure salgariane nel Mar di Sardegna" (2010), “Nuovi Mondi: esperienze visionarie tra Arte e Fumetto”, con i docenti dell’Accademia Albertina di Belle Arti di Torino (2011). Nel 2009 ha coordinato il “Premio sul fumetto belga”.</p><p> </p><p><strong>Marcello Restaldi</strong></p><p>Fumettista, illustratore e pittore, si è laureato presso l'Accademia Albertina di Belle Arti di Torino e collabora dal 2013 con l'associazione Anonima Fumetti, per la quale ha illustrato diverse storie di carattere sociale. Esordisce nel campo del romanzo a fumetti nel 2018 con “Gri Gri – Una storia di persone e di incontri”, scritto da Alberto Reviglio e realizzato in collaborazione con la cooperativa sociale Progest. Nel 2019 illustra “Viaggio Italia – Around the world” scritto da Danilo Ragona e Luca Paiardi e pubblicato da Beccogiallo Editore. Ha realizzato i disegni dei graphic novel per il progetto “Libere di... Vivere” della Global Thinking Foundation.</p><p> </p>

Libere di... Vivere - Dal 15/01/2022 al 06/02/2022

Nella mostra, organizzata da Global Thinking Foundation, verrà esposto il graphic novel originale “La ragazza di stracci”, realizzato da Anonima Fumetti. Al centro della leggenda che viene raccontata, il tema dell’indipendenza economica e della violenza domestica.

Le mostre passate

<p><strong>Come ormai è tradizione, in occasione dell'inaugurazione della stagione lirica del Teatro alla Scala </strong><strong>WOW Spazio Fumetto </strong><strong>dedica una mostra all’opera di apertura, inserendosi nell’ambito delle iniziative organizzate dal Comune di Milano per la Prima Diffusa.</strong></p><p>Dopo le mostre dedicate negli scorsi dieci anni alle opere di Mozart, Wagner, Beethoven, Verdi, Puccini e Giordano, <strong>quest’anno l’appuntamento è con il personaggio di Macbeth, protagonista dell’omonima opera di Giuseppe Verdi, così come è stato raccontato dai fumetti e dall’illustrazione nel suo passaggio dal dramma di William Shakespeare alla trasposizione operistica.</strong></p><p>Dalle figurine Liebig ai fumetti, il percorso svela come il personaggio di Macbeth sia stato interpretato in modi molto diversi in oltre cinquant’anni di pubblicazioni, da Dino Battaglia a Disney. E in più un omaggio ai dieci anni di Prima Diffusa.</p><p> </p><p><strong>Martedì 7 dicembre 2021</strong><strong>, a partire dalle ore 16.30, nell’ambito delle manifestazioni inserite nel calendario di Prima Diffusa il museo ospiterà inoltre la proiezione su megaschermo dell’opera “Macbeth” di Giuseppe Verdi trasmessa in diretta dal Teatro alla Scala. Prenotazione obbligatoria per mail a <a href="mailto:eventi@museowow.it">eventi@museowow.it</a></strong><strong>.</strong></p><p> </p><p>La mostra <strong>“SI COLMI IL CALICE! Il mito di Macbeth a fumetti da Shakespeare a Verdi” </strong>raccoglie le più importanti, suggestive e curiose pagine dei fumetti che hanno raccontato la vicenda di Macbeth, l’immortale tragedia di William Shakespeare, trasposta in opera lirica da Giuseppe Verdi e dal librettista Francesco Maria Piave.</p><p>Gli adattamenti del capolavoro del Bardo non si contano: in decenni in cui il fumetto era malvisto da genitori e insegnanti, fiorivano le pubblicazioni che utilizzavano nuvole e vignette per adattare celebri opere della letteratura, come le statunitensi <em>Stories By Famous Authors Illustrated </em>(1950) e <em>Classics Illustrated</em> (1955). Ancora in tempi recenti questo filone è ancora molto attivo, come dimostra la serie <em>Saddleback’s Illustrated Classics </em>(2006). Se dal punto di vista dei testi si cerca di aderire il più possibile al testo originale, l’impatto visivo è molto differente. Se nelle storie del passato gli autori cercano di mantenere uno stile poco vistoso, limitandosi a illustrare diligentemente quanto narrato, negli adattamenti contemporanei ci si avvicina molto di più alle tendenze del fumetto di supereroi, con pose più dinamiche e personaggi dall’espressività più caricata.</p><p>Un altro paese che si è molto interessato al personaggio di Macbeth è la Francia, dove sono state pubblicate opere che hanno rielaborato la tragedia di Shakespeare ampliando la storia originale e raccontandone gli antefatti (“Macbeth, roi d’Écosse” di Thomas Day e Guillaume Sorel, 2019), utilizzando un segno grafico graffiante (“Macbeth” di Daniel Casanave, 2004) o cupo e grottesco (“Macbeth” di Anne Bellec e Marcelé, 1979). Ancora Marcelé, questa volta come autore unico, firma nel 2017 un secondo adattamento della tragedia con un segno molto diverso.</p><p>Naturalmente non mancano le storie prodotte nella terra del Bardo, l’Inghilterra. Curiosamente, però, a realizzarle sono grandi artisti italiani, in pagine prodotte direttamente per l’oltremanica, che non sono mai arrivate nel nostro Paese. <strong>Dino Battaglia</strong> illustra Macbeth per <em>The Children's Newspaper</em> nel 1964-65, in una versione senza nuvolette, e sempre nel 1965 Ruggero Giovannini disegna la storia del re di Scozia per <em>Ranger</em>.</p><p>Tra tante versioni a fumetti della tragedia, c’è chi ha invece scelto di concentrarsi sull’opera lirica di Verdi. Il “cuore” della mostra è infatti dedicato a “Macbeth” scritto da Stefano Ascari e disegnato da Cesare Buffagni, pubblicata nel 2011 dalla Fondazione Pavarotti di Modena all’interno del progetto “<strong>Lirica a strisce – l’opera a fumetti</strong>”, un progetto editoriale nato dalla volontà di avvicinare alla lirica un pubblico nuovo. Saranno esposte le tavole originali e si potranno leggere i testi, tratti direttamente dal libretto di Francesco Maria Piave, grazie a una speciale <strong>webapp</strong> sviluppata in collaborazione con GlobalMedia.</p><p>Inoltre, saranno esposte in anteprima alcune tavole originali, disegnate da Raimondo Pasin, del volume in corso di realizzazione “Macbeth di Verdi”, dal libretto di Francesco Maria Piave, sceneggiato da Guendal con disegni di Raimondo Pasin e Paola Ramella.</p><p>Non poteva mancare un omaggio al mondo <strong>Disney</strong> che con Verdi si è spesso divertito a intrecciare storie con protagonisti Topolino, Paperino o Paperone. Ecco dunque le copertine di Topolino che negli scorsi anni hanno celebrato Verdi (<em>Topolino </em>n.<em> </em>3028 del 2013 e n. 3435 del 2021), ma non solo: in una vignetta tratta dalla celebre “Saga di Paperon de’ Paperoni” disegnata dal grande Don Rosa, scopriamo che un avo del papero più ricco del mondo, che ha notoriamente origini scozzesi, ha incontrato nientemeno che re Macbeth in persona.<br />Chiude la mostra un omaggio dovuto al <strong>decimo anniversario</strong> di Prima Diffusa con l’esposizione di tutti i manifesti delle mostre che in questi dieci anni WOW Spazio Fumetto ha allestito per partecipare al progetto coinvolgendo spesso artisti importanti come Milo Manara, Simone Bianchi, Fabio Celoni, Claudio Sciarrone, Fabiano Ambu e tanti altri.</p><p> </p><p>L'illustrazione del manifesto della mostra è stata realizzata da <strong>Raimondo Pasin</strong>.</p><p> </p>

Si colmi il calice! - Dal 04/12/2021 al 09/01/2022

Per il decimo anno della Prima Diffusa, l'opera lirica torna a WOW Spazio Fumetto con una mostra dedicata al personaggio di Macbeth, protagonista dell'omonima opera di Giuseppe Verdi.

<p><strong>Il percorso di WOW Spazio Fumetto alla scoperta delle migliori firme dell’umorismo italiano prosegue con una mostra personale dedicata a Marco De Angelis: disegnatore umorista pluripremiato, illustratore, giornalista professionista e grafico. Le sue opere sono state pubblicate su oltre 200 giornali in Italia e all’estero e sono state esposte in tutto il mondo.</strong></p><p> </p><p>Quello di Marco De Angelis è un percorso che comincia con la partecipazione a una mostra internazionale nel 1972, per poi iniziare a pubblicare dal 1975, intraprendendo un’intensa attività professionale (a fianco di quella di giornalista, iniziata nel 1980) che lo ha portato a pubblicare su oltre duecento giornali italiani e stranieri, a illustrare moltissimi libri e a ricevere oltre 130 premi in Italia e all’estero.</p><p><strong>L'esposizione si snoda attraverso temi centrali dei nostri tempi:</strong> ambiente, guerra e pace, amore, politica e società, scienza e cultura. Una scelta motivata dall’esigenza di mantenere un ordine tra gli innumerevoli soggetti trattati, delineando un ritratto dell’attualità attento, ironico e impietoso. Il commento grafico senza parole, costituito da metafore, paradossi e situazioni surreali, si rivela essere qui un vero pezzo giornalistico, un articolo fatto di immagini, che arriva dritto al cuore: facendo ridere, oppure sorridere a denti stretti, ma sempre facendo pensare e ragionare. </p><p>La mostra raccoglie circa <strong>130 tra disegni satirici e illustrazioni originali</strong> degli ultimi anni (ma anche qualche lavoro degli anni Novanta) e, in aggiunta, un centinaio di altre opere presenti in una videogallery: è una selezione della sua più recente produzione, che ha alle spalle migliaia e migliaia di disegni: vignette di attualità, illustrazioni per libri, per quotidiani, per riviste e per programmi televisivi, fino alle ultime illustrazioni per App didattiche e ludiche di argomento storico.</p><p> </p><p>L’<strong>inaugurazione</strong> si terrà il 9 Ottobre alle ore 16:00, con un incontro tra Luigi F. Bona (direttore di WOW Spazio Fumetto), Dino Aloi (editore de Il Pennino e direttore della rivista "Buduàr") e l'artista Marco De Angelis.</p><p>Per partecipare all'incontro è consigliata la prenotazione tramite mail a <a href="mailto:eventi@museowow.it">eventi@museowow.it</a>.</p><p><br /><strong>Marco De Angelis</strong></p><p>Nato nel 1955 a Roma, ha pubblicato su La Repubblica, Il Popolo (quotidiani di cui è stato redattore per molti anni), Il Messaggero, Il Mattino, Grazia, I Gialli Mondadori, Panorama, Help!, ComicArt, Comix, le riedizioni del Travaso e del Marc’Aurelio e altre testate per un totale di 200 giornali in Italia e all’estero, come The New York Times, Washington Post, Los Angeles Times, Chicago Tribune, Herald Tribune, Vancouver Sun, Courrier International, Le Monde, WittyWorld, Nebelspalter, Eulenspiegel, Yez, Fenamizah, Fire, NY TID, Eine Welt e tanti altri. CartoonArts International e The New York Times Syndicate hanno distribuito le sue vignette in tutto il mondo.</p><p>È uno dei fondatori e caporedattore del mensile umoristico online <a target="_blank" href="https://www.buduar.it/">Buduàr</a>, fa parte di <a target="_blank" href="https://www.cartooningforpeace.org/en/">Cartooning for Peace</a> e di <a target="_blank" href="https://cartoonmovement.com/">Cartoon Movement</a>. Autore di vari libri come <em>L’Agriumorista</em>, <em>Fuga nel Terzo Millennio</em>, <em>Ciuccino mio</em>, <em>È Natale</em>, <em>Galateo del mezzo pubblico</em> e altri, ha illustrato molti libri per ragazzi per Giunti, De Agostini, La Scuola, San Paolo, Lapis, Salani, E.L.I. (pubblicando sulle 28 riviste di questo editore distribuite in 35 Paesi) e altri editori.</p><p>Ha collaborato con RAI, Telemontecarlo, Coldiretti, Confartigianato, Asstra, Ministero dell’Interno, Università Bocconi, Comune di Genova e molte altre società e associazioni. È stato membro di numerose giurie e le sue opere sono esposte in vari musei in Italia e all’estero.</p><p>Ha ricevuto oltre 130 premi internazionali, tra cui la Palma d’Oro al Salone dell’Umorismo di Bordighera nel 1997 e il Primo premio a Istanbul nel 1987 e nel 2016, due volte Primo Premio Consiglio d’Europa, Primo premio a Teheran, Krusevac, Pistoia, Dolo, Belgrado, Sisak, Fano, Città di Castello, Pescara, Chieti, oltre a essere stato premiato anche a Tokyo, Skopje, Montreal, Ottawa, Amsterdam, Olen, Galati, Porto.<br />L’associazione Cartoon Home Network International lo ha nominato nel 2018 e nel 2020 come uno dei dieci migliori cartoonist dell’anno nel mondo.<br /> </p>

Marco De Angelis. Cinque passi nell’umorismo disegnato - Dal 09/10/2021 al 28/11/2021

Mostra personale dedicata a Marco De Angelis, disegnatore umorista pluripremiato, illustratore, giornalista professionista e grafico, in un percorso che riassume quasi cinquant’anni di attività.

<p><strong>Nel 1939 debutta negli Stati Uniti un albo a fumetti, il primo pubblicato dall’editore Martin Goodman: <em>Marvel Comics</em> n. 1. </strong><br />Su quelle pagine hanno origine due supereroi, la <strong>Torcia Umana</strong> e <strong>Namor</strong>, inizio di un gigantesco affresco narrativo ancora oggi in evoluzione: l’<strong>Universo Marvel</strong>, che “esploderà” a partire dal 1961 con la creazione dei <strong>Fantastici Quattro</strong>, seguiti da <strong>Hulk, Spider-Man, Thor, Iron Man e tantissimi altri</strong>. L’evoluzione dagli anni Quaranta è enorme, e <strong>in poco tempo una schiera di autori, con Stan Lee, Jack Kirby e Steve Ditko in testa, porta una vera rivoluzione nel mondo del fumetto.</strong><br />In questi decenni migliaia di personaggi sono venuti ad arricchire questo universo fantastico, che dopo aver affascinato milioni di lettori in tutto il mondo continua a conquistare legioni di nuovi fan grazie a film, serie animate, videogame.</p><p><strong>La mostra “Amazing” racconta la straordinaria storia della <a href="https://www.marvel.com/">Marvel</a> dal 1939 ai giorni nostri: la creazione di tanti personaggi indimenticabili, la fascinazione di generazioni di fan attraverso narrazioni rivoluzionarie e straordinarie intuizioni.</strong> Il percorso espositivo, arricchito da ingrandimenti di effetto scenografico, è ricco di <strong>tavole originali, manifesti, gadget, albi d’epoca</strong>.</p><p><br /><strong>L'esposizione si suddivide in sezioni che corrispondono agli otto decenni di storia della casa editrice.</strong> Ogni sezione è aperta da un pannello che racconta, con un ricco apparato di immagini, gli avvenimenti cardine di quel decennio. <br />Due speciali approfondimenti sono dedicati alla collaborazione tra <strong>Stan Lee</strong> e <strong>Jack Kirby</strong>, origine del successo della Marvel, e alla nascita dell’Universo Marvel, per comprendere le differenze dagli altri fumetti prodotti negli stessi anni. Una timeline situa in ordine cronologico gli avvenimenti fondamentali della casa editrice, correlandoli con la creazione di tutti i maggiori eroi.</p><p>Grazie all’archivio della Fondazione Franco Fossati e a importanti collezionisti, saranno esposti <strong>albi fondamentali della storia Marvel</strong> nell’edizione originale statunitense, tra cui la prima apparizione di Spider-Man (in <em>Amazing Fantasy</em> n. 15, del 1962) autografata dal mitico Stan Lee.<br />A celebrare l’opera degli straordinari artisti Marvel, <strong>una galleria di oltre ottanta preziose tavole racconta l’evoluzione della grafica e del segno dei disegnatori</strong>: dai primi autori Marvel Jack Kirby e Steve Ditko fino alle recenti opere di Olivier Coipel e Steve McNiven, passando per maestri come John Buscema, Jim Steranko, Neal Adams, John Romita Sr., John Romita Jr., Bill Sienkiewicz, John Byrne, Rob Liefeld, Jim Lee e tanti altri. Non mancano gli autori italiani come Simone Bianchi, Claudio Castellini e Gabriele Dell’Otto.</p><p>Un altro aspetto fondamentale del mito Marvel è stata la sua capacità di <strong>penetrare nell’immaginario</strong> non solo con le pagine dei fumetti, ma anche <strong>attraverso giocattoli, poster, gadget, serie tv, film e cartoon</strong>: verranno esposti i rari oggetti spediti agli iscritti al fan club ufficiale americano Marvel, i pupazzi prodotti dall’azienda Mego, giochi in scatola, puzzle, album di figurine, poster originali USA - compreso il primissimo poster mai dedicato a Spider-Man. Grazie alla collaborazione con <a href="https://products.hasbro.com/it-it"><strong>Hasbro</strong></a>, i visitatori potranno vedere le più recenti action figure dedicate a un pubblico di collezionisti.</p><p><strong>In Italia già negli anni Cinquanta arrivano diversi personaggi nati nella casa editrice Atlas</strong>. Nel 1966 la rivista <em>linus</em> pubblica sul suo supplemento il primo episodio dei Fantastici Quattro; ma è solo con l’arrivo della milanese Editoriale Corno, nel 1970, che gli eroi Marvel diventano famosissimi anche da noi.<br />Nel 1978, con il successo della trasmissione televisiva <em>SuperGulp!</em>, venne varata un’omonima rivista di fumetti - con un giovane Franco Fossati come caposervizio - che pubblicava anche storie di Spider-Man e dei Fantastici Quattro appositamente realizzate: in mostra sono esposte anche tavole originali di questa produzione, provenienti dagli archivi della Fondazione Franco Fossati.<br />Infine, sarà possibile ripercorrere in video la storia della Marvel al di fuori delle pagine a fumetti, tra <strong>disegni animati, televisione, videogiochi e soprattutto cinema</strong>, fino al trionfale successo del Marvel Cinematic Universe.</p><p> </p><p><em>L'inaugurazione di sabato 12 e domenica 13 settembre 2020 ha avuto come ospiti i cosplayer di <a href="https://www.facebook.com/marvelavengersteamitalia/">Marvel Avengers - Team Italia</a>.</em></p><p> </p>

Amazing - Dal 12/09/2020 al 24/10/2021

INGRESSO A PAGAMENTO - La straordinaria storia della Marvel dal 1939 ai giorni nostri attraverso tavole originali, manifesti, gadget e albi d’epoca.

<p><strong>In attesa delle nuove mostre 2021 di WOW Spazio Fumetto, a settembre arriva al museo, per pochi giorni, un assaggio della mostra "<a target="_blank" href="http://www.museowow.it/mostre/FUORI+WOW%3A+Con+Dante+nel+Fumetto/541">Con Dante nel Fumetto! Da Topolino a Geppo a Go Nagai</a>"</strong>, ospitata in primavera alla Galleria Civica di Monza. Un percorso che fa scoprire come la vita di Dante Alighieri e i versi immortali del suo capolavoro siano stati trasportati nel mondo delle "strisce".</p><p> </p><p>Si trova così "L’Inferno di Topolino" (1950), capostipite del lungo filone di parodie Disney e "classico" tra i più amati e ristampati: una storia disegnata da Angelo Bioletto su rime dantesche gustosamente aggiornate da Guido Martina. Non manca neppure "L'Inferno di Paperino", scritto da Massimo Marconi e dipinto da Giulio Chierchini.</p><p>«Fatti non foste a legger comics bruti, ma per seguir storielle di valenza», recita la versione a strisce della Commedia firmata da Marcello Toninelli nata sulle pagine di "Off-Side" nel 1969, poi ripresa in "Undercomics" e "Il Giornalino", arrivando a proporre le tre Cantiche nella versione più completa mai realizzata.</p><p>Tra i tanti omaggi all’Inferno non poteva mancare quello del diavolo buono Geppo, firmato dagli anni Sessanta da Sandro Dossi.</p><p>Cattivik, l'improbabile "genio del male" di Silver, ideato da Bonvi, ha passato in rassegna tutte e tre le Cantiche, in una divertente trilogia firmata dallo sceneggiatore Moreno Burattini e dal disegnatore Giorgio Sommacal.</p><p>Una moderna rilettura del capolavoro dantesco è "La Commedia Diabolica" di Renzo Maggi, della cui importante riscoperta il museo si è fatto paladino.</p><p>In un filone più avventuroso, si ricordano gli omaggi danteschi di Nathan Never, Martin Mystère, Dampyr e Lazarus Ledd, in cui i versi del Sommo Poeta fanno da controcanto alle vicende dei protagonisti delle pubblicazioni Bonelli.</p><p>Il maestro del fumetto giapponese Go Nagai ha, invece, adattato a fumetti tutta la "Divina Commedia" ispirandosi alle antiche note illustrazioni del Doré.</p><p>E si ritrovano altre opere concentrate sulla figura del poeta e sulla sua vita, come “Dante Alighieri. Amor mi mosse” di Alessio D’Uva, Filippo Rossi e Astrid.</p><p> </p>

Con Dante nel Fumetto - Dal 25/09/2021 al 03/10/2021

In attesa delle nuove mostre 2021 di WOW Spazio Fumetto, un assaggio della mostra ospitata in primavera alla Galleria Civica di Monza.

<p><strong>La Fondazione Oratori Milanesi (Fom) e WOW Spazio Fumetto dedicano a Renzo Maggi, a venti anni dalla sua scomparsa, la mostra "Una matita per il Grande Gioco".</strong></p><p><strong>Lunedì 24 maggio alle ore 12:00 si terrà l’inaugurazione: diretta sul <a target="_blank" href="https://www.youtube.com/user/pgdiocesimilano">canale Youtube</a> Pastorale Giovanile Fom Milano e su <a target="_blank" href="http://www.chiesadimilano.it/">www.chiesadimilano.it</a>.</strong></p><p> </p><p>Interverranno all’evento don Stefano Guidi (direttore della Fom), Luigi Bona (direttore di WOW Spazio Fumetto), Laura Galimberti (assessora all’Educazione e all’Istruzione del Comune di Milano, con un messaggio del sindaco Beppe Sala), padre Stefano Gorla (giornalista, ex direttore del settimanale <em>Il Giornalino</em>), Paolo Cellati e Alberto Rapomi (ex animatori e collaboratori di Maggi), Samuele Cattaneo (collaboratore della Fondazione Oratori Milanesi), Elisabetta Soglio (responsabile dell’inserto “Buone Notizie” del <em>Corriere della Sera</em>). In collegamento da remoto, gli animatori degli oratori San Carlo di Milano e San Giuseppe di Brugherio. Interverrà anche il vicario generale, monsignor Franco Agnesi, con un video-messaggio.</p><p> </p><p>Illustratore, fumettista, educatore e animatore, storico collaboratore della Fondazione Oratori Milanesi, <strong>Renzo Maggi</strong> (1926-2001) ha accompagnato con il suo tratto gentile e ironico oltre 50 anni di vita degli oratori. Le sue illustrazioni hanno preso forma nelle scenografie e coreografie allestite in occasione dei Carnevali Ambrosiani dei Raduni diocesani degli oratori e dei Grandi Giochi della Fom a carattere pubblico. Maggi fu professionista sensibile e attento, antesignano di una attenzione ambientalista e interculturale ispirata da una profonda fede. La sua opera è stata parte integrante del progetto educativo degli oratori.</p><p> </p>

Una matita per il Grande Gioco - Dal 25/05/2021 al 19/09/2021

INGRESSO LIBERO - A vent'anni dalla scomparsa di Renzo Maggi, una mostra con disegni e illustrazioni che hanno accompagnato mezzo secolo di vita degli oratori ambrosiani.

<p>Un viaggio a fumetti tra la vita del Sommo Poeta, di cui quest’anno ricorrono i 700 anni dalla morte, e il suo capolavoro, la Divina Commedia. La mostra "<strong>Con Dante nel Fumetto! Da Topolino a Geppo a Go Nagai"</strong> (<strong>G</strong><strong>alleria Civica di Monza)</strong> trasporta la vita di Dante Alighieri e i versi immortali del suo capolavoro nel mondo delle "strisce".</p><p> </p><p>Tra le storie presenti in mostra la più nota è <strong>L’Inferno di Topolino</strong>, capostipite di un lungo filone di parodie Disney e uno dei classici più amati e ristampati: una storia disegnata da Angelo Bioletto e scritta da Guido Martina in perfette e aggiornate rime dantesche, pubblicata nel 1950. Da Topolino a Paperino con i disegni originali de <strong>L'Inferno di Paperino</strong>, scritto da Massimo Marconi e dipinto da Giulio Chierchini.</p><p>«<em>Fatti non foste a legger comics bruti, ma per seguir storielle di valenza</em>» recita la versione comics della Divina Commedia di <strong>Marcello Toninelli</strong> pubblicata sulle pagine di <em>Off-Side</em> e ripresa anche da <em>Undercomics</em> e <em>Il Giornalino</em>, che pubblicò tutte e tre le Cantiche nella versione più completa mai realizzata. Tra i tanti omaggi all’Inferno non poteva mancare il diavolo buono <strong>Geppo</strong>; lo sfortunato ladro <strong>Cattivik</strong> ha, invece, passato in rassegna tutte e tre le Cantiche, in una divertente trilogia firmata dallo sceneggiatore Moreno Burattini e dal disegnatore Giorgio Sommacal.</p><p>Una moderna rilettura del capolavoro dantesco è <strong><em>La Commedia Diabolica</em></strong> di Renzo Maggi. In un filone più avventuroso, si possono ricordare gli omaggi danteschi di <strong>Nathan Never</strong>, <strong>Martin Mystère</strong>, <strong>Dampyr</strong> e <strong>Lazarus Ledd</strong>, in cui i versi del Sommo Poeta fanno da controcanto alle vicende dei protagonisti. Il Maestro del fumetto giapponese <strong>Go Nagai</strong> ha, invece, adattato a fumetti tutta la Divina Commedia, ispirandosi alle illustrazioni più antiche. Una sezione della mostra, infine, è dedicata a chi ha raccontato il poeta e la sua vita: dal <em>Corriere dei Piccoli</em> a <em>Dante Alighieri. Amor mi mosse</em> di Alessio D’Uva, Filippo Rossi e Astrid.</p><p> </p><p>La mostra è promossa dal Comune di Monza e curata dalla Fondazione Franco Fossati e WOW Spazio Fumetto.</p><p> </p>

FUORI WOW: Con Dante nel Fumetto - Dal 26/04/2021 al 16/05/2021

Un viaggio a fumetti tra la vita del Sommo Poeta e la sua Divina Commedia, alla Galleria Civica di Monza.
La mostra aprirà al pubblico dal 26 aprile al 16 maggio.

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